28 февраля — 145 лет со дня рождения Сарьяна Мартироса Саркисовича (1880–1972), армянского и советского художника.
Сегодня Мартирос Саркисович кажется забронзовевшим классиком, но когда-то его картины оскорбляли обывателей до скандалов, их жгли, одну он даже сам порезал. Они и теперь кажутся чересчур новаторскими, а в свое время поразили и Париж, и Венецию. Сарьян встал вровень с Матиссом и Сезанном, и всю жизнь искал только одно — нужный цвет.
С отражением в зеркале что-то не так!
Советский живописец из Армении Мартирос Сарьян оставил нам картину-ребус: на полотне «Из жизни художника» (1941) он изобразил свою супругу Лусик Сарьян и самого себя, серьёзного, работающего над холстом.
На первый взгляд, здесь всё буднично: однако мандарин в руке жены отражается в зеркале в виде письма, отчего на лице Лусик даже появляется лёгкая улыбка.
Подсказка — в портрете на столе. Это фото их сына Лазаря, на момент написания картины он был на фронте, только грянула Великая Отечественная война. Семья художника с нетерпением ждёт от сына весточки.
К слову, картина служит добрым предзнаменованием: письмо от сына пришло. И не одно.
Он выжил, до 1945-го был командиром пулемётного расчёта и командиром пулемётного отделения. Лазарь Сарьян прошёл всю войну, после стал известным композитором и получил звание Народного артиста СССР.)в 1950-х он станет учеником Шостаковича и впоследствии известным композитором)
В картине выражена тревога мастера за судьбу младшего сына Лазаря, находящегося на фронте. На первом плане он изобразил свою жену Лусик, которая держит в руках оранжевый плод, однако в зеркале мы видим не произведение реальной действительности, а отражение мыслей матери. В зеркальном отражении в ее руке полученное с фронта письмо, о котором она постоянно мечтает, думает и которое напряженно ждет. Рядом с Лусик в зеркале отражается обеспокоенное лицо самого художника. Обратим внимание на то, что главное значение зеркала как символа — непреодолимая граница между двумя мирами. В мифах и фольклоре зеркало часто воспринимается как проводник божественной воли. В данном контексте оно словно окно в будущее. Таким образом, художник прорывает пространство и время… Эта работа особенно интересна тем, что Сарьян в ней расширяет и обогащает главное правило станковой живописи — ее пространственно-временное единство — и соединяет несколько временных кадров в одной картине. К этому принципу он возвращался неоднократно.
реальные герои полотна. Младший ребенок-это тот самый сын, которого ждут с войны
Кстати, и в 80, и в 90 он, Сарьян — угловатый седой старик, варпет, как называют армяне великих мастеров и как называли его, по восемь часов стоит за мольбертом. И последняя картина его будет «Сказкой» — она закончена в 92 года, после чего он прожил только пару месяцев.
Пикассо как-то сказал: «Некоторые художники изображают солнце желтым пятном, другие превращают желтое пятно в солнце». Сарьян — солнечный и рьяный — всю жизнь превращал желтую краску в яркое солнце, которое светит до сих пор.