Картины художников о военных событиях.
Великая Отечественная война оставила след не только в судьбах людей, но и нашла свое
отражение на холстах художников того времени.
Художники, участвовавшие в сражениях, впоследствии во имя памяти изображали на своих
картинах события, которые происходили на их глазах. Многие картины были написаны со
слов ветеранов, по рассказам писателей, по письмам солдат.
Картины о Великой Отечественной войне, помогают понять героическую атмосферу того
времени. Это не просто изображения на холсте. Это увековечивание событий, переданное в
наследие потомкам. Давайте и мы с вами перелистаем трагические страницы в истории
России, посвященной военному времени…
Тоидзе И. М. «Родина – мать зовёт!». 1941Вставай страна огромная,
Вставай на смертный бой
С фашистской силой тёмною,
С проклятою ордой…
В. Лебедев-Кумач
«Священная война»
«Родина-мать зовёт!» — знаменитый плакат времён Великой Отечественной войны. Работу над ним художник начал в момент сообщения Совинформбюро 22 июня 1941г. А в середине
июля – плакат был известен уже всей стране…
Автор плаката – Ираклий Моисеевич Тоидзе. По собственному признанию автора, идея создания собирательного образа матери, призывающей на помощь своих сыновей, пришла ему в голову совершенно случайно. Услышав первое сообщение Совинформбюро о нападении фашистской Германии на СССР, супруга Тоидзе Тамара Теодоровна вбежала к нему в мастерскую с криком «Война!» Поражённый выражением её лица, художник приказал жене замереть и тут же принялся делать наброски будущего шедевра.
Для солдат и офицеров этот образ стал портретом матери, в котором каждый видел черты
дорогого ему лица. Известны случаи, когда, сдавая немцам тот или иной населенный пункт,
наши солдаты напоследок срывали плакатики с «мамой» и уносили с собой. Типографии
военного времени даже выпустили специальный, «миниатюрный» тираж «Родины-матери».
Репродукции размером чуть меньше обычной почтовой открытки хранились у многих
фронтовиков. Их носили в нагрудных карманах гимнастерок – рядом с фотографиями
дорогих и любимых людей, рядом с партийными и комсомольскими билетами.
Кривоногов П. А. «Защитники Брестской крепости». 1951…Но из камня вся и металла,
Как ворота назаперти,
Неподвижная крепость стала
У захватчиков на пути.
…………………………………
Ты не знала тогда, Россия,
Средь великих своих утрат,
Что в тылу у врага живые
Пехотинцы твои стоят.
Я. Смеляков. «Ода младшему лейтенанту»
Вступив на русскую землю, враг встретился с невиданной стойкостью и отвагой ее
защитников. Но, события первых дней Великой Отечественной войны не сразу стали
известны внутри страны. Первые упоминания о событиях героической обороны Брестской
крепости стали известны в 1942 году из захваченных немецких источников. К началу 1950-х
годов о героях Бреста знали ещё мало и их подвиг не получил освещения ни в литературе,
ни в искусстве.
Имя художника Петра Кривоногова по праву стоит с именами тех, кто не допустил полного
забвения подвига первых защитников Родины. В годы войны художник, будучи солдатом, а
потом майором, сделал много набросков и графических портретов солдат, находившихся на
линии фронта. Впоследствии при создании полномасштабных работ это помогало ему
достоверно воссоздать решающие сражения военных лет.
На законченном полотне художник изображает момент боя у Тираспольских ворот. На
картине запечатлён самый острый момент боя. После месяца осады от защитников
крепости осталась горстка израненных и измученных бойцов, но они идут в контратаку.
Одежда бойцов запятнана кровью, белые повязки закрывают раны, поле боя усыпано
телами погибших товарищей. Впереди полотна атакующих командир с суровым и
сдержанным лицом ведет бойцов вперед. На переднем плане картины собирается бросить
гранату воин с раненой рукой. Чуть вдали приготовился к атаке солдат с забинтованной
головой. Над крепостью ещё развевается красный флаг. В бой идут все, не считаясь с
ранами. Все сражаются, все бьются за Брест, за Родину!
Юон К. Ф. «Парад на Красной площади в Москве 7 ноября 1941 года». 1949
Пусть дойдет до потомков сквозь дали веков
Этот пасмурный день, этот холод штыков
И на площади – грозная поступь полков!..
Если нежность с суровостью сплавить в одно,
Если в поступи чувствам раскрыться дано,
Был тот кованый шаг песнопеньем страны
И присягой народов у древней стены.
С. Галкин «Грозная поступь»
Это было страшное для России время – в тот ноябрь немцы были уже на подходе к Москве.
Проводить парад в эти дни многие политические деятели считали глупостью, пустой
затратой средств, которых и так не хватало для нужд Красной Армии, но, он все-таки
состоялся.
Сразу после парада художник Константин Юон, которому на то время уже было более 65
лет, начинает работу над картиной. Работа длилась целый год, сложней всего художнику
давался образ Москвы. В 1942 году работа была окончена и высоко оценена.
Глядя на картину, зритель сразу видит небо – низкое, серое и облачное. Оно навевает
чувство тревоги, страха. Красная площадь заснежена и пустынна. Только войска ровными
рядами идут через площадь. Солдаты уверены в своих силах и победе, они шагают четко,
чеканя шаг и зная, что с парада они вступят сразу в настоящий смертельный бой.
Памятники архитектуры дополняют обстановку торжества. Кремль, Храм Василия
Блаженного уже многое повидали за время своего существования, они напутствуют бойцов,
вселяя в них уверенность. На заднем плане картины видны работающие трубы заводов, это
говорит о том, что Москва трудится, не прекращая, чтобы обеспечить воинов всем
необходимым. Картина производит на зрителей тяжелое впечатление, она глубоко западает
в душу благодаря своей суровости и мужественности шагающих в бой солдат.
Мало кто знает, но в 1949 году Юон написал еще одну картину под этим же названием, в
которой парад на Красной Площади был представлен в другом ракурсе, но в той же
цветовой палитре и стилистике.
Пластов А. А. «Фашист пролетел». 1942…Среди большой войны жестокой,
С чего – ума не приложу, –
Мне жалко той судьбы далекой,
Как будто мертвый, одинокий.
Как будто это я лежу,
Примерзший, маленький, убитый
На той войне незнаменитой,
Забытый, маленький, лежу.
А. Твардовский «Две строчки»
1943 год, Тегеранская конференция. В зале, где заседают главы государств, висит эта
драматичная, берущая за душу, картина. Полагают, что она произвела такое впечатление
на У. Черчилля и Ф. Рузвельта, что стала одним из аргументов, повлиявшим на открытие
второго фронта. Художник А. А. Пластов написал картину в 1942 году. Шла тяжелая
кровопролитная война, не щадившая ни солдат, ни мирное население.
Осень. Кажется, что мальчик прилег отдохнуть, а животные пасутся или спят невдалеке.
Только когда мы видим еле заметный улетающий истребитель, становится ясно: случилась
беда. Рядом с головой пастушка не ярко-красный цветок — это кровь, которая течет из
пробитого черепа. Несколько коров тоже мертвы, а собака жалобно воет рядом с
неподвижным телом хозяина. Пролетая над мирной землей, выпустил немец очередь из
пулемета – и никогда уже малышу не бегать по земле. Затих звук мотора, на пригорке
остались лежать убитые коровы, уцелевшие овцы сбились в стайку, тревожно вдыхая
воздух.
В картине художник А. Пластов выразил всю свою скорбь: «Это – из тех картин, что пока
пишешь – наплачешься».
При взгляде на полотно остро ощущаешь трагедию и ужас войны, но вместе с тем растет
уверенность в том, что русский народ выстоит в этой борьбе!
Кукрыниксы. Таня (Подвиг Зои Космодемьянской). 1942Избивали фашисты и мучали,
Выгоняли босой на мороз.
Были руки веревками скручены,
Пять часов продолжался допрос.
На лице твоем шрамы и ссадины,
Но молчанье ответом врагу…
Деревянный помост с перекладиной,
Ты босая стоишь на снегу…
А. Барто. «Партизанке Тане»
Героический образ Зои Космодемьянской вдохновил многих художников и скульпторов. Но
самое известное живописное полотно, рассказывающее о ее подвиге, это работа
художников Кукрыниксов (М. Куприянов, П. Крылов, Н. Соколов). В январе 1942 года в
газете «Правда» был опубликован очерк о подвиге партизанки, назвавшей себя Таней.
Кукрыниксы сразу, по горячим следам, решили написать картину на этот сюжет. Весной они
выехали в деревню Петрищево, к месту гибели девушки. Подробности казни узнали от
местных жителей. Было установлено, что на самом деле эту девушку зовут Зоя
Космодемьянская.
Есть два варианта этой работы. В первом художники изобразили девушку умирающей, но
потом отказались от такого решения. В окончательном варианте Зоя показана в последние
минуты перед смертью. Она стоит на эшафоте, сколоченном из ящиков. Весь ее образ
выражает внутреннюю твердость и решимость. Лицо ее гневно, сурово, полно ненависти к
врагам. В скорбном молчании застыли колхозники, согнанные смотреть на казнь
партизанки. Снуют фашистские солдаты, щелкают фотоаппаратами.
Зоя возвышается над всеми как памятник, сотворенный ее подвигом. На девушку повесили
табличку, на которой было начерчено «Поджигательница домов». Картина передает именно
то мгновение перед казнью, где комсомолка Зоя Космодемьянская читает речь, призывая
народ к борьбе.
Волков Ю.В. Подвиг пяти черноморцев. 1948Они бессмертный подвиг совершили,
пять черноморцев моряков.
Под танки гордо уходили,
тела здоровых пареньков.
Не боялись они смерти,
фашистов они не боялись!
Смело с гранатой вперед выступали,
за Родину сражались…
Е. Балаклавская. «Подвиг пяти черноморцев»
Об этом подвиге пяти черноморцев защитники Севастополя передавали из уст в уста.
Картину о защитниках Севастополя в первых числах ноября 1941 года написал художник-
баталист Юрий Васильевич Волков, участник Великой Отечественной войны. К сожалению,
мастер создававший живые шедевры реальной батальной живописи, был на долгие годы
незаслуженно забыт.
Картина «Подвиг пяти черноморцев» написана после войны. У художника не было денег,
чтобы купить холст, потому работа выполнена на сшитых простынях: но глядя на нее,
чувствуется запах дыма, пороха, слышатся грохот вражеских танков и взрывов гранат.
Волков использует фронтовые зарисовки. Чтобы максимально реалистично передать
тяжелую копоть черного дыма, во дворе своего дома он поджигает бочки с мазутом и
торопится успеть зарисовать.
Это смертельный бой. Уже отбиты две атаки неприятеля, но прорвалось 7 вражеских
танков. За ними идут автоматчики. Связки гранат и бутылки и зажигательной смесью
ненадолго останавливают фашистов. Потеряв 3 танка, гитлеровцы отступили. Но вскоре на
позицию моряков двинулось еще 15 бронированных машин. Два героя пали смертью
храбрых, успев поджечь 2 танка, один смертельно ранен. Кончаются боеприпасы, а враг
усиливает натиск. И тогда со связкой гранат моряки бросились под гусеницы фашистского
танка.
Всего черноморцы уничтожили 10 вражеских машин.
Николаю Дмитриевичу Фильченкову, Василию Федосеевичу Цибулько, Юрию
Константиновичу Паршину, Ивану Михайловичу Красносельскому и Даниилу Сидоровичу
Одинцову посмертно было присвоено звание Героя Советского Союза. В 1945 г. близ того
места, где они совершили подвиг, сооружен памятник из белого инкерманского камня.
Моряки пали смертью храбрых, и об их легендарном подвиге мы будем помнить всегда!
Серов В. А., Серебряный И. А., Казанцев А. А.«Прорыв блокады». 1943
Была Победа, как награда,
В борьбе за власть – война идей.
Свобода! Прорвана блокада!
И слава разнеслась о ней.
Петра Великого столица,
Твой дух в веках непобедим.
Страна с тобой, страна гордится
Бессмертным подвигом твоим!
В. Шведов. «Прорыв блокады Ленинграда»
С самого начала войны часть ленинградских художников подключилась к агитационно-
массовой работе, создавая плакаты, лозунги, панно для улиц. Такой группой было
объединение «Боевой карандаш», куда входили В.И.Курдов, Н.А.Тырса и другие художники.
Искусство звало в бой, помогало побеждать врага. Художники оформляли призывные
пункты, маскировали объекты, помогали эвакуировать Эрмитаж и Русский музей. Они же
дежурили на крышах и шли на лесозаготовки.
Многие ушли добровольцами на фронт, но и там, в перерывах между боями, делали
фронтовые зарисовки и этюды о Ленинграде.
Художники, которые остались в осажденном городе, несмотря на артиллерийские обстрелы,
бомбежки, голод, холод, продолжали писать военные будни Ленинграда. На их работах
запечатлены архитектурные памятники после обстрелов и бомбежек и самоотверженная
борьба жителей города.
Долгожданный прорыв блокады Ленинграда был осуществлен 18 января 1943 года в ходе
операции советских войск. Поздно ночью, выступая по радио, художники Серов,
Серебряный, Казанцев дали обещание ко дню 25-й годовщины Красной Армии написать
большую картину – панно “Прорыв блокады”.
Серов, Серебряный и Казанцев сдержали слово, создали свою картину за месяц и показали
ее 23 февраля 1943 года на выставке к 25-й годовщине Красной Армии. В картине
запечатлен кульминационный эпизод операции под кодовым названием «Искра», когда в 9
часов 30 минут 18 января 1943 года в районе рабочих поселков № 1 и № 5 у южного
побережья Ладожского озера, прорвав оборону противника, встретились 1-й отдельный
стрелковый батальон 123-й стрелковой бригады Ленинградского фронта и 1-й стрелковый
батальон 124-го стрелкового полка 372-й стрелковой дивизии Волховского фронта.
А 27 января 1944 года в Ленинграде гремел салют в честь полного освобождения от
блокады, и почти каждый из оставшихся в живых художников запечатлел этот момент.
После прорыва блокады многими ленинградскими художниками были созданы большие
многофигурные батальные картины, посвященные этой теме. Казалось бы, война
противопоказана искусству. Но жизнь блокадного Ленинграда доказала обратное!
Лактионов А.И. «Письмо с фронта». 1947…Мы верили,
что письма вновь придут
с знакомою печатью на конверте.
Мы знали:
каждый дом наш –
наш редут.
И каждая семья –
сильнее смерти.
К. Бельхин. «Письма»
Наверное, мало кто из школьников СССР не писал сочинение по картине Александра
Лактионова “Письмо с фронта”. Но если все-таки не писал, то видел эту работу каждый.
В начале 1944 года, после эвакуации, художник Александр Лактионов с семьей и
перебрался в подмосковный городок Загорск. Однажды на прогулке художник повстречал
солдата с перевязанной рукой, опиравшегося при ходьбе на палку. Тот искал нужный адрес,
чтобы передать письмо. Разговорились. Лактионов помог найти нужный дом и стал
невольным свидетелем сцены получения долгожданной весточки с фронта. Так родился
замысел будущей картины.
Картина писалась два года и была окончена в 1947 году. В качестве модели для солдата-
письмоносца А. Лактионов привлёк фронтовика В. И. Нифонтова и всем своим бравым
видом подходил для картины. Только руку пришлось бинтом привязать и слегка опереть на
палочку. Женщина с конвертом — сестра матери А. И. Лактионова, Евдокия Никифоровна.
Есть на картине и дети художника: сын Серёжа – мальчик, который читает письмо (тогда ему
было семь лет), и дочка Света – девочка, которая стоит, держась за дверь, и внимательно
слушает брата. Самый солнечный персонаж картины – девушка с красной повязкой
дежурного ПВО – соседка Лактионовых Ольга Быстрова. Вместе с мамой, бабушкой и
братишкой она жила в соседней с Лактионовыми комнате. Она с удовольствием позировала
для картины.
Все полотно озарено золотым солнечным светом. Он играет в волосах, озаряет людские
лица. И вся атмосфера картина именно такова – солнечная, счастливая, она словно
напоминает, что как бы ни была плоха война, как бы ни было тяжело и страшно, всегда есть
моменты, в которые есть место для простых человеческих чувств.
Самсонов М. И. “Подвиг санинструктора Валерии Гнаровской”. 1984Сто раненых она спасла одна
И вынесла из огневого шквала,
Водою напоила их она
И раны их сама забинтовала…
М. Джалиль. «Смерть девушки»
В 1941–1945 годах врачи, фельдшеры, медсестры и санитары поставили на ноги около 17
миллионов солдат и офицеров Красной армии – 72,3 процента раненых и 90,6 процента
заболевших возвратились в строй. Поистине это подвиг во имя жизни. Большинство
медиков – это женщины, матери, сестры, дочери. На их плечи легла основная тяжесть
военных будней, ведь почти все мужское население находилась на передовой. На их долю
выпало испытаний не меньше, чем солдатам на передовой. Столько храбрости, мужества,
бесстрашия они проявляли!
Приказ Георгия Жукова: «Раненных на поле боя не оставлять! » – и они не оставляли. По
крайней мере, делали для этого все, что могли, и на много больше.
Образ медицинских работников в годы войны в живописи хорошо и правдиво раскрыт
советскими художниками. Картины настолько выглядели проникновенно, что многие
солдаты, прошедшие войну, уверяли: на картине изображена именно спасшая их
медсестра.
Хочется вспомнить отважного санинструктора Валерию Гнаровскую. Ее за чуткость, ласку и
быстрое появление возле раненного Ласточкой называли бойцы 907-го стрелкового полка
244-й стрелковой дивизии 3-го Украинского. Это символичное и ласковое имя, присвоенное
Валерии, точно отражало характер и поступки славной патриотки. С апреля 1942 по
сентябрь 1943 г. она вынесла с поля боя и оказала первую медицинскую помощь 300
раненым солдатам и офицерам. Валерия билась за них, подобно ласточке, которая до тех
пор вьется над гнездом с птенцами, пока не отступит опасность.
Так поступила она и в последний раз. 23 сентября 1943 г. под украинским селом Вербовое
Валерия Гнаровская со связкой гранат бросилась под гусеница вражеского танка и ценой
своей жизни спасла от неминуемой гибели десятки раненых бойцов. Указом от 3 июля 1944
г. Президиум Верховного Совета СССР присвоил посмертно Валерии Осиповне Гнаровской
звание Героя Советского Союза.
Подвиг медсестры увековечен в картинах художников Пентешина Ивана Мильевича,
Володина Серафима и Самсонова Марата Ивановича.
«То, что сделано военной медициной в годы минувшей войны, по всей справедливости
может быть названо подвигом. Для нас, ветеранов Великой Отечественной войны, образ
военного медика остается олицетворением высокого гуманизма, мужества и
самоотверженности».Маршал Советского Союза И.Х. Баграмян
П. А. Кривоногов. «Победа». 1948В ратной форме,
В огне и дыме –
К нам Победа явилась так.
И автографами своими
Мы украсили тот рейхстаг.
Мир сбратает сердца и стяги.
Лик Земли обновят века.
Но автографы на рейхстаге
Не погасит ничья рука!
С. Смирнов
Художник Пётр Кривоногов прошёл всю войну — от Москвы до Берлина. Награждён
орденом Красной Звезды. Многие зарисовки делал прямо на передовой, в том числе в
столице Рейха. Именно там, в майском Берлине, он дал себе слово, что напишет картину о
Победе, о поверженном Рейхстаге… Картину, в которой ощущался бы восторг тех дней.
Сказано — сделано. И в 1948-м полотно было готово. Выставка, заслуженное признание,
Сталинская премия… «Победа» принесла ему всесоюзную известность.
Такая картина должна была появиться, она необходима. Кому-то следовало остановить это
мгновение, переселить его на холст, расцветить и оживить красками. Чтобы не забылась
радость бойцов в поверженном Берлине. Это сделал фронтовик, настоящий солдат и
настоящий художник.
Есть немало картин о трудных буднях войны, картин трагических и величественных,
душевных и ярких. Однако Победа — это счастье, которое опьянило, объединило в Берлине
израненных, всё повидавших людей. Несколько дней безграничной радости — один миг по
сравнению с боевыми тяготами. Хотя он возник, этот миг счастья, окрылившего всех.
Безучастных не было. Во всех городах Советского Союза, во всех городах Европы, в
которых находились части Красной армии, весть о Победе всколыхнула людей. Их тянуло
на площади, чтобы вместе с товарищами разделить большую радость окончания войны. И
не простого — победного. Всё это есть в картине Кривоногова. Искры той радости, искры
45-го года сверкают и в наше время.
Подвиги во имя освобождения Родины от фашизма не могут и не должны быть забыты! С
наступающим праздником Днем Победы!