Повесть автобиографическая: в ней Джеральд Даррелл вспоминает пять лет жизни (1935–1939) на греческом острове Корфу, куда семья переехала из Англии после смерти отца. Изначально автор планировал написать научную историю природы острова — с ностальгическими нотками.
Сам Даррелл позже вспоминал: он «сделал серьёзную ошибку», сразу впустив в текст членов своей семьи. И тут случился интересный поворот: родственники «очутились на бумаге» и начали активно «захватывать» пространство. Они приводили с собой друзей, и в итоге семейные истории и комичные ситуации стали занимать в книге куда больше места, чем планировалось. Автору пришлось немало потрудиться, чтобы отстоять отдельные эпизоды, посвящённые именно животным.
Книга вышла в 1956 году в издательстве Rupert Hart-Davis Ltd и сразу имела огромный успех. Её суммарные тиражи превысили тиражи любой другой книги Даррелла.
В начале 1950-х годов Астрид Линдгрен создала радиоверсию истории — так она «обкатала» сюжет и персонажей. А уже в 1955 году по этому сценарию сняли шведский фильм «Луффарен и Расмус» («Расмус и бродяга»). И только после этого, в 1956 году, вышла полноценная книжная версия.
Что же подтолкнуло писательницу? Здесь важную роль сыграла её личная история. В 1926 году 18-летняя Астрид родила сына от женатого мужчины. Не имея возможности содержать ребёнка, она отдала его на временное усыновление. Спустя три года, когда Линдгрен вышла замуж, она забрала сына обратно, и муж усыновил мальчика. Но тема брошенного ребёнка осталась для неё болезненной на всю жизнь. И она неоднократно возвращалась к ней в творчестве — не только в «Расмусе-бродяге», но и в других произведениях (например, в историях о Пеппи Длинныйчулок или в повести «Мио, мой Мио»).
В «Расмусе» Линдгрен с большой чуткостью показала внутренний мир ребёнка-сироты: тоску по семье, страх одиночества, мучительный процесс взросления и принятия решений. Через историю мальчика, который сбегает из приюта в поисках любви и в итоге учится ценить дружбу и ответственность, писательница поднимает важные темы: что такое настоящая семья, имеет ли ребёнок право самому выбирать свой путь.
В 1958 году Астрид Линдгрен получила за эту книгу международную премию имени Ганса Христиана Андерсена — высшую награду в детской литературе.
«Бронзовая птица» — вторая часть приключенческой трилогии Анатолия Рыбакова (первая — «Кортик», третья — «Выстрел»). Первую повесть писатель выпустил в 1948 году. После её успеха читатели очень просили написать продолжение, и Рыбаков взялся за «Бронзовую птицу».
Откуда взялась сама «бронзовая птица» в названии и сюжете. Как вспоминал сам автор, однажды он привёз из Германии мраморный чернильный прибор, отделанный бронзой. Его венчала большая бронзовая птица. При переезде птица отломалась — и оказалось, что внутри она полая. Рыбаков подумал: а что, если сделать в такой птице тайник? И эта идея легла в основу сюжета.
Повесть была написана в 1956 году, а вскоре опубликована в журнале «Юность» (в 11 и 12 номерах).
Рыбаков часто не придумывал сюжеты «с нуля», а брал за основу реальные истории или детали. Любители литературы пытались найти прототип усадьбы из книги — некоторые связывают её с реальной усадьбой Кирицы. В гербе владельцев этой усадьбы тоже была птица, и Рыбаков перенёс этот мотив в повесть.
Всё началось ранней весной 1946 года. На охоте Шолохов встретил человека — бывшего солдата. Тот поведал писателю очень тяжёлую, трагическую историю своей жизни. Шолохова глубоко тронуло услышанное, и он твёрдо решил: «Напишу рассказ об этом, обязательно напишу».
Но вот что важно: между этой встречей и началом работы над текстом прошло около десяти лет. Писатель не взялся за перо сразу. Он говорил, что в творчестве нужен «процесс брожения»: идея должна «перебродить», прежде чем образ и сюжет полностью сформируются в сознании. В эти годы Шолохов продолжал размышлять над темой войны, плена, судьбы человека в бесчеловечных обстоятельствах — и постепенно накапливал материал. Есть и ещё один нюанс: одним из реальных прообразов героя считают друга Шолохова — Николая Каргина. Он тоже прошёл через испытания, бежал из концлагерей и вернулся живым, а позже помогал семье писателя и участвовал в жизни станицы Вёшенской.
И вот, спустя примерно десять лет, Шолохов приступил к работе. И что интересно: сам текст он написал довольно быстро — по некоторым воспоминаниям, всего за несколько дней или даже за неделю.
Публикация состоялась в 1956 году. Рассказ впервые напечатали в газете «Правда» — номера за 31 декабря 1956 года и 1 января 1957 года.
Шолохов посвятил рассказ Евгении Григорьевне Левицкой. Она была для писателя духовно близким человеком: ещё в 1928 году, когда Шолохов принёс в издательство рукопись «Тихого Дона», Левицкая помогла с публикацией романа, и с тех пор они дружили.
Судя по дневникам драматурга, он приступил к написанию 10 декабря 1944 года. В черновиках у пьесы были рабочие названия «Медведь» и «Влюблённый медведь».
Шварц постоянно переделывал и дорабатывал текст. Он очень трепетно относился к этой работе. В дневнике есть такая запись: «Эту пьесу я очень люблю, прикасаюсь… к ней с осторожностью и только в такие дни, когда чувствую себя человеком».
Писатель Леонид Рахманов вспоминал: Шварц долго не мог найти концовку, которая его полностью устроила. Он даже читал друзьям вслух разные варианты третьего, заключительного действия. Пьеса была закончена в 1954 году.
Окончательное название «Обыкновенное чудо» закрепилось позже — в 1956 году, перед премьерой. К Шварцу обратились представители московского Театра-студии киноактёра, где шла подготовка спектакля. Они попросили придумать другое название для афиш. В качестве варианта предложили «Это просто чудо». На обороте телеграммы из театра драматург набросал несколько других названий («Весёлый волшебник», «Послушный волшебник», «Непослушный волшебник», «Безумный бородач»), и в итоге выбрал «Обыкновенное чудо». Под этим заголовком произведение впервые опубликовали в том же 1956 году в сборнике «„Тень“ и другие пьесы».
Шварц посвятил пьесу своей жене Екатерине Ивановне. Отдельные черты Екатерины он запечатлел в образе Хозяйки, а Хозяин в некотором роде стал автопортретом самого драматурга.
Полистайте странички:
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29